З 4 по 8 квітня будуть зіграні три барокові постановки з репертуару театру, який сьогодні є єдиною в Москві майданчиком, де можна не тільки почути старовинні опери, а й побачити їх в повноцінному сценічному, а не концертному, втіленні - і не в форматі фестивального разового показу, а як репертуарні вистави. "Дивним чином перші зразки опери як жанру з'явилися найбільшими її вершинами, які і чотириста років тому, і сьогодні викликають захоплення, - розповів Георгій Ісаакян, один з головних пропагандистів старовинної опери в сучасному театрі.
- У ранній музиці з людиною трапляється ось що: ти раптом на мить знаходиш відчуття абсолютної гармонії і дотику до чогось, що лежить за межами тебе. Те, навіщо, мені здається, власне і існує музика, театр, живопис. Те, що в сучасній музиці вимагає якогось пекельного напруги (тобі треба зробити неймовірне зусилля, щоб в сучасній музиці почути абсолют), в бароко з тобою трапляється хіба що звісно ж ". "В бароко багато резонуючого релігійному почуттю. Барокові хори (практично хорали), арії lamente - це все дає відчуття перебування на межі: начебто ти займаєшся світської річчю, але при цьому в ній очевидно є вертикаль, якийсь спрямований угору стрижень. Я підозрюю, що саме це насправді приваблює людей. Почуття, що всередині цієї музики ти раптом знаходиш спокій. Я не плекаю ілюзій, що все приходять за цим, але майже все це (хоча б на мить) знаходять - відчуття, що кожен є частина світової гармонії. Коли ця музика протікає крізь тебе, це відчуття тебе пронизує. Ти відчуваєш себе частиною всесвіту, частиною чогось великого, прекрасного і досконалого. А коли музика закінчується, у тебе залишається гіркота вигнаного з раю ", - додав Ісаакян. У середу і четвер,, 4 і 5 квітня, на Великій сцені виконають першу іспанську оперу, написану композитором Хуаном Ідальго де Поланко на лібрето самого Педро Кальдерона - "Любов вбиває". Цей спектакль про любов і помсти став абсолютним хітом в сьогоднішній Москві і вже другий сезон йде з аншлагами. Глядачі розташовуються прямо на сцені - під розкритими колосниками-небесами, в яких, як у старовинному театрі, над їх головами літають німфи. Музичним керівником і диригентом постановки є маестро Ендрю Лоуренс-Кінг, який зібрав в Театрі Наталії Сац унікальний ансамбль барокових інструментів, щоб глядачі почули, як насправді звучала старовинна музика. У п'ятницю і суботу, 6 і 7 квітня на Малій сцені покажуть італійську оперу 1600 року створення такого - "Гру про Душе і Теле" Еміліо де Кавальєрі. "Першу оперу в історії людства, оперу, яка була написана на початку ХVII століття як розмова людини ні багато ні мало з богом, нам здалося важливим зробити як камерний, інтимний розмова, коли - очі в очі з артистом, коли рукою можна дотягнутися, коли неможливо приховати брехню. Тому що на цю абсолютно "несучасну" через 400 років тему - тему духовного шляху людини - можна говорити тільки так: в безпосередній близькості один від одного, тобто - в просторі Малої сцени ", - зазначив Георгій Ісаакян. Вистава стала першою спільною роботою театру і Ендрю Лоуренса-Кінга, музичного керівника і диригента постановки.
"Гра про Душе і Теле" була удостоєна спеціального призу журі Національної театральної премії "Золота маска". У неділю, 8 квітня, на Малій сцені можна буде побачити оперу Георга Фрідріха Генделя "Альцина, або Чарівний острів".
Всі ролі в ній виконують жінки, а за диригентським пультом панує Алевтина Іоффе - одна з прекрасних опер бароко. Посеред океану прихований острів чарівниці Альцина. Будь-якого мандрівника, який потрапив сюди, вона перетворює в камені, дерева, тварин і квіти. І тільки лицареві Руджеро вдається уникнути цієї долі. Велика чарівниця закохується в нього. Покинута наречена Руджеро Брадаманта кидається на його пошуки. Череда любовних мани, ревнощі, образи, клятви і прощення - химерні повороти сюжету розгортаються на сцені, звучать чудовою,.