Класична комедія - жанр дивовижний. Начебто кілька століть назад написана вона була ці п'єси, при цьому самі геніальні з них не втрачають актуальності і тому досі затребувані.

«Міщанин у дворянстві» - найсмішніша, на мій погляд, п'єса Мольєра. Найсмішніша і нешкідлива. І у неї - хороший фінал.

У нашому Одеському театрі юного глядача Жана Батіста Мольєра ще не ставили. Не знаю, як це вийшло, але не ставили. Для того щоб в репертуарі ТЮГу з'явився цей новий спектакль, в театр були запрошені режисер-постановник Людмила Ісмайлова (головний режисер Стерлитамакского російського драматичного театру) і художник-постановник Ольга Горячева, яка працювала разом з Ісмайлова не в одній вже постановці.

Ісмайлова абсолютно справедливо вважала, що п'єсу треба кілька скоротити, прибрала деяких персонажів, скоротила до одного лакея заявлену раніше в програмці масовку на сцені, прибрала майже всю «Туреччина», яка створювала в епоху Мольєра тодішню актуальність, дала нове звучання персонажам - як би очистила їх від «пилу часів», і зробила фінал - фіналу в п'єсі немає, в ремарці написано, що все танцюють карнавально-турецькі танці, і цим раніше все і закінчувалося. Пан Журден уявив про себе зайвого, над ним посміялися, та й по всьому. Але Людмила Ісмайлова спробувала побачити в цій смішний і повчальною комедії трагедію. І це у неї вийшло.

Історія паризького нувориша, який до грошей захотів ще й титул, і, природно, навіть без бажаного титулу можна ж бути «типу як дворяни», що звихнувся на титулах міської міщанин Журден і робить. Він заводить собі різних модних вчителів, які роблять вигляд, що вчать його бути модним дворянином - хороші манери, вокал, танці та навіть філософія. Він мріє видати заміж єдину дочку - за дворянина, звичайно! І він закоханий в маркізу - в дворянку! Ось нам зав'язка п'єси.

Людмила Ісмайлова змістила акценти. Вся справа - в любові! Дворянство - лише спосіб досягти мети. Тобто, домогтися взаємності від маркізи Дорімени. І навколо цієї історії любові все і закручується! І навколо моди - в її самому смішному і безглуздому розумінні - син турецького султана стає за версією Ісмайлова «королем моди і гламуру» Так, Журден вже не так смішний. Коли я читала в 14 років «Міщанин у дворянстві» вперше, я сміялася до непристойності. Намагалася прочитати прийшли з роботи батьків смішні шматки з п'єси і не розуміла, чому їм не смішно. А я на все життя запам'ятала цей день, коли не могла втриматися від сміху, знаходячи в псевдотурецкой тарабарщина перекладацькі шедеври, коли вчителі пояснюють, як і що повинен робити Журден - я прямо все це бачила як ніби наяву! І мені зовсім не було шкода Журдена - сам винен, сам такий дурний ... І я так сміялася над ним!.

Ну, загалом, я стала старше. І тепер розумію, що смішні сцени - тільки верхній шар, що ця комедія - дуже багатошарова і складна. Мені шкода, що з постановки Ісмайлова пішли мої улюблені «марабаба сахем» (ніби як «я вас люблю» типу на турецькому), «какарака мушен» (типу «серденько моє!» На типу турецькому). Але залишилося моє улюблене «ні бель міс» в устах Клеонта! Дякуємо!.

Проявилася ця дивовижна тема любові - навіть якщо кохана людина змінює і творить дурниці і гидоти. І це - зовсім навіть не смішно, а просто - справжня трагедія. Ми всі з залу дивимося, як чоловік зраджує дружині, як він одержимий цією любов'ю, як він готовий «йти по головах» або навіть по трупах, і стає страшно. І соромно за нього. Ось що вийшло з «найсмішнішій комедії Мольєра». Вона вважається простий, її школярі вивчали класі у восьмому чи в сьомому. А тут - стільки всього складного і сильного, і зовсім непросто все!.

Художник Ольга Горячева знайшла лаконічне декораційне рішення. Французькі віконниці і стулки дверей - закриті і відкриті - створюють кожен раз новий простір. Стильно! Мені дуже сподобалися ці білі чисті декорації без всякої метушні і зайвих деталей!.

І цих чистих білих декораціях в найпершій сцені звихнувся від любові Журден задумує свою нечисту справу - пише любовний лист не своїй дружині, а дамі з вищого світу, яку хотів би зробити коханкою. У одеського Журдена - симпатична дружина, доросла дочка на виданні, власна пекарня. І криза середнього віку, коли хочеться все поміняти і домогтися більшого. І все близькі здаються такими неблизькими і дрібними!.

Ігор Болховітін в ролі Журдена смішний, але дуже в міру. Чим далі, тим більше не смішний. І у нього єдиного роль дуже хитка, без жорстких акцентів - в ту або іншу сторону. Всі інші ролі в спектаклі Ісмайлова стають носіями однієї яскравої риси, а Журден - вислизає, він неоднозначний. Ось костюмчики я б зробила ще безглуздіше, тому що «типу спортивний костюм» в «смужку» в поєднанні зі скромними сірими штанами втрачає свою безглуздість, програючи в цій сцені. А «квіточки головками вниз» - взагалі відсутні, хоча про них говорять, прямо вказуючи на камзол, де цих квіточок немає. Зробіть квіточки, будь ласка, навіть якщо їх немає в тій колекції Луї Віттона, на основі якої і були задумані костюми. Та й незрозуміло, чому так сміється служниця Ніколь, коли бачить свого господаря в новому камзолі від модного стиліста. Вона сміється, а ми в залі не дуже розуміємо, чому вона так довго і багато сміється і зупинитися не може. Ось щось там має бути безглузде і смішне! Придумайте, у вас вийде!.

Ніколь у виконанні Надії Машукова дуже хороша, темпераментна. Виразне обличчя, пластичне тіло. Як і мольєрівська зіграно, дуже добре!.

Взагалі вся «четвірка» молодих закоханих персонажів зіграна натхненно і легко. На них усіх приємно дивитися! Все - до місця!.

Ольга Саяпина - тоненька і витончена - грає жваво і щиро. Очі і посмішка, пластика, темперамент - за все можна тільки хвалити!.

Клеонт у виконанні нового актора ТЮГу Ігоря Волосовского - чудове придбання, театр! - якраз такий, яким і повинен бути молодий і рефлексуючий Клеонт! Гарний і ставний, смішний і щирий.

Ковьель у виконанні Олексія Кочетова - «мозок операції» по Пошити в дурні Журдена - легко переходить від одного стилю персонажа до іншого - легко, з сліпучою посмішкою.

Перехресні мольеровские діалоги зіграні «четвіркою» злагоджено і чітко - музично, я б сказала. Всі четверо - легконогі і витончені на сцені - отримують величезне задоволення від гри, і це дуже добре транслюється в зал. Дякуємо! Не втрачайте, будь ласка, це відчуття свята на сцені, яке ви приносите!.

Вчителі Журдена - співучасники перетворення Журдена в «типу дворянина» - карикатурно смішні і впізнавані. І Михайло Іванов, і Михайло Малицький, і Сергій Демченко - це все дуже класно зроблено, і смішно в кожному жесті і слові.

Кравець у виконанні юного Олександра Ільвахіна - «стиліст», юний талановитий хижак.

Лакей, якого грає Олександр Чорба, з'єднує весь спектакль в єдине ціле - зшиває його в цілісне полотно. Молодий актор тактовний, доречний, з почуттям смішного.

На передній план постановки Ісмайлова поряд з паном Журденом вийшли граф Дорант і маркіза Доримена. Дорант у виконанні Віктора Раду схожий на професійного телеведучого з хижою і «типу чарівною» посмішкою. І Журден йому сліпо вірить. Їх дуети зіграні як по нотах, а коли до них приєднується ще і пані Журден - це дуже нудно дивитися.

Але зараз - про Доримену, маркіза, яка підкорила серце Журдена. Людмила Ісмайлова повністю прибрала блакитний флер героїні, вона зробила її героїнею модних тусовок і гламурних фотосесій. Ляна Карева маніритися в цій ролі так смішно і переконливо! Вона крокує, як гігантська кінь на своїх величезних каблуках, вона розмовляє, смішно надуваючи губки і розтягуючи голосні, не забуваючи показати ручками в гламурному манікюрі, яка вона спокуслива і де конкретно. Її виходи і проходи по сцені викликають беззаперечний сміх в залі. І про цю Доримену думається, що вона навряд чи заслуговує свій дворянський титул. І чи варто взагалі мати той титул, якщо маркіза з титулом не стала маркізою? Вона, здається, дурнувата, але вона може бути жорстокою. Ось стільки всього в одній ролі «блакитний героїні» знайшли Ляна Карева і Людмила Ісмайлова.

Але найщиріший і не самий зазвичай впливає на ходспектакля персонаж - пані Журден - в одеському спектаклі розцвів і перетворився в мудру і чарівну жінку. Алла Люшин хриплуватим голосом відразу задає тон своєї героїні - вона проста, розумна, прямолінійна. І дуже хороша собою навіть в простих нарядах, без гламурних прикрас. Вона виглядає набагато благородніше дворянки-маркізи. І ще пані Журден любить свого чоловіка - того самого, який її зрадив. І вона йому все пробачила - на відміну від оригіналу п'єси - саме в її обіймах пан Журден знаходить і прощення, і розраду.

І знову я подумала про те, хто ж все-таки пан Журден: дурень набитий або закоханий тетерев? Або він дурень, бо втратив голову від стану закоханості? Стільки питань! Є над чим подумати. І перечитати Мольєра.

Загалом, я пробачила спектаклю, що мені було не смішно. Тому що - вся справа в любові. І якщо вона є - не потрібні ніякі титули.

Тому - спасибі за новий спектакль! Такий свіжий, такий живий. І за нових акторів, які відразу кинулися в бій, на сценічну передову!.

пи. си. : Покличте ще раз Ісмайлову, плиз!.

пи. си. си. : А чому на афіші вистави - червоний парасольку? Що він означає? За весь спектакль я на сцені жодного разу не побачила жодного червоного парасольки ....